Hito Steyerl

Hito Steyerl
Biographie
Naissance
Voir et modifier les données sur Wikidata (58 ans)
MunichVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
allemandeVoir et modifier les données sur Wikidata
Formation
Institut japonais de l'image animée (en)
Université de télévision et de cinéma de MunichVoir et modifier les données sur Wikidata
Activités
Réalisatrice, artiste visuelle, théoricienne de l'art, artiste vidéo, cinéaste, écrivaine, professeure d’universitéVoir et modifier les données sur Wikidata
Autres informations
A travaillé pour
Mouvement
Art conceptuelVoir et modifier les données sur Wikidata
Représentée par
Light ConeVoir et modifier les données sur Wikidata
Distinctions
Yanghyun Prize (en) ()Voir et modifier les données sur Wikidata

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Hito Steyerl (née en 1966 à Munich) est une réalisatrice, artiste et auteure allemande dans le domaine du documentaire vidéo essayiste[1]. Ses sujets de prédilection sont les médias, la technologie et la circulation mondialisée des images. Hito Steyerl est docteure en philosophie de l'académie des Beaux-Arts de Vienne. Elle enseigne les arts et nouveaux médias (Emergent Digital Art) à Académie des Beaux-Arts de Munich.

Biographie

Hito Steyerl est née à Munich en 1966.

Carrière

Hito Steyerl a étudié à l'Institut de l'Image en Mouvement du Japon. Elle a ensuite fréquenté l'Université de la télévision et du film de Munich. Hito Steyerl a déclaré qu'étudier pendant les années d'or du Nouveau Cinéma allemand a eu une influence sur son travail. Elle a cependant cité son ancien professeur Helmut Färber, un éminent historien du cinéma, comme une source d'inspiration plus directe. 

Elle a été l'assistante de Wim Wenders lors du tournage de Jusqu'au bout du monde[2].

En 2004, elle a participé à Manifesta 5, la biennale d'art contemporain européenne. Elle a aussi participé à la biennale de Shanghai en 2008 et aux biennales de Gwangju et Taipei en 2010. En 2007, son film Lovely Andrea a été exposé à la documenta 12 de Cassel en Allemagne. Son travail est montré à la Biennale de Venise en 2013.

En 2017, elle est désignée comme la personne ayant la plus grande influence dans le monde de l'art dans le classement de ArtReview[3].

En 2021, une rétrospective lui est consacrée au centre Georges-Pompidou à Paris. Elle choisit, par souci écologique, de réutiliser les socles et les cimaises de l'exposition précédente consacrée à Christo et Jeanne-Claude[2].

Expositions personnelles

Le travail de Hito Steyerl a fait l'objet de nombreuses expositions personnelles, parmi lesquelles :

  • Hito Steyerl, Chisenhale Gallery (2010) ;
  • Hito Steyerl, E-flux, (2012) ;
  • Hito Steyerl, Art Institute of Chicago (2012) ;
  • Hito Steyerl, Van Abbemuseum (2014) ;
  • Hito Steyerl, Institute of Contemporary Arts (2014) ;
  • En defensa de la imagen pobre ("En défense de l'image pauvre") et Arte, control y dominación. 3 películas de Hito Steyerl ("Art, contrôle et domination. 3 films de Hito Steyerl"), MUNTREF dans le cadre de la Biennale de l'Image en Mouvement (BIM) (2014) ;
  • Hito Steyerl. I will survive. Espaces physiques et virtuels, exposition rétrospective au centre Georges-Pompidou, Paris, 19 mai au 5 juillet 2021[4].

Expositions collectives

Hito Steyerl a participé à de nombreuses expositions collectives, parmi lesquelles :

  • Documenta 12, Kassel (2007)[5]
  • Dispersion, Institute of Contemporary Arts, Londres (2008)
  • Festival International du Film de Rotterdam (2010)
  • The Global Contemporary: Art Worlds After 1989, Centre Art et Média de Karlsruhe (2011)
  • No one lives here, Royal College of Art, Londres (2013)
  • Bad Thoughts, Stedelijk Museum (2014)

Récompenses

  • En 2010, Hito Steyerl a reçu le prix New:Visions Award au Festival International du Documentaire de Copenhague pour son film In Free Fall.
  • En 2019, elle a reçu le prix Käthe-Kollwitz[6].

Sélection d'écrits

Hito Steyerl contribue souvent à des journaux d'art en ligne tels que e-flux. Elle a également publié un ouvrage chez Sternberg Press en 2013.

  • http://www.e-flux.com/journal/a-thing-like-you-and-me/
  • Steyerl, Hito. The Wretched of the Screen. Sternberg Press: 2013[7].  (ISBN 978-1-934105-82-5).
  • Steyerl, Hito. Formations en mouvement, Centre Pompidou 2021.
  • Steyerl, Hito. De l'art en duty free – L'art à l'époque de la guerre civile planétaire, Presses du réel, 2021.

Sélection des œuvres

  • Lovely Andrea (2007)[8]
  • Red Alert (2007)[9]
  • How to Not Be Seen: A Fucking Didactic Educational .MOV File (2013)[10]
  • Is the Museum a Battlefield? (2013)[11],[12]
  • Liquidity Inc. (2014)[13],[14]
  • Factory of the Sun (2015)[15]

Notes

  1. ↑ (en) « Hito Steyerl », sur www.e-flux.com, (consulté le )
  2. ↑ a et b Roxana Azimi, « Au Centre Pompidou, Hito Steyerl démêle les ficelles qui manipulent nos cerveaux connectés », Le Monde,‎ (lire en ligne).
  3. ↑ « Power 100 - ArtReview » (consulté le ).
  4. ↑ « Hito Steyerl. I will survive », sur centrepompidou.fr (consulté le ).
  5. ↑ « Steyerl, Hito | ALN | NT2 », sur nt2.uqam.ca (consulté le )
  6. ↑ (de) Käthe-Kollwitz-Preis, site de Akademie der Künste.
  7. ↑ (en) « File:Steyerl Hito The Wretched of the Screen.pdf - Monoskop », sur monoskop.org (consulté le )
  8. ↑ « U B U W E B - Film & Video: Hito Steyerl - Lovely Andrea (2007) », sur www.ubu.com (consulté le )
  9. ↑ dmovies.net, « Hito Steyerl, interview at Documenta 12 », (consulté le )
  10. ↑ (en) « MoMA | Hito Steyerl’s HOW NOT TO BE SEEN: A F**king Didactic Educational .MOV File », sur www.moma.org (consulté le )
  11. ↑ « Is the Museum a Battlefield », sur Vimeo (consulté le )
  12. ↑ (en) « Selected Works - Hito Steyerl - Artists - KOW », sur www.kow-berlin.info (consulté le )
  13. ↑ (en) « Liquidity Inc. | icaboston.org », sur www.icaboston.org (consulté le )
  14. ↑ (en) « Selected Works - Hito Steyerl - Artists - KOW », sur www.kow-berlin.info (consulté le )
  15. ↑ « Hito Steyerl: Factory of the Sun », sur The Museum of Contemporary Art, Los Angeles (consulté le )

Bibliographie

  • Demos, TJ. "Traveling Images: Hito Steyerl." Artforum (Summer 2008): 408-413.
  • Gerhardt, Christina. "Transnational Germany: Hito Steyerl's Die leere Mitte and 200 Years of Border Crossings." Women in German Yearbook 22 (2007): 205-223.
  • Ryan, Bartholomew. 9 Artists. Walker Art Center, 2013.
  • 'Why Games? Can an Art Professional Think?'. Vidéo de la conférence | Hito Steyerl | Fundació Antoni Tàpies museum, Barcelona, 2016. Anglais
  • Artists on Artists: Wu Tsang on Hito Steyerl

Liens externes

  • Ressources relatives aux beaux-artsVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • Art Institute of Chicago
    • Collection de peintures de l'État de Bavière
    • Musée national centre d'art Reina Sofía
    • Musée national du Victoria
    • Museum of Modern Art
    • RKDartists
    • Tate
    • Union List of Artist Names
  • Ressources relatives à l'audiovisuelVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • AllMovie
    • Allociné
    • Filmportal
    • IMDb
  • Ressource relative à la musiqueVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • Discogs
  • Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistesVoir et modifier les données sur Wikidata :
    • Deutsche Biographie
    • Munzinger
    • Store norske leksikon
  • Notices d'autoritéVoir et modifier les données sur Wikidata :
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